当前位置:

首页
素材
古文诗词
欧阳修

欧阳修

发布时间:2020-11-16 19:50作者:隔壁小王

篇一欧阳修解读欧阳修和王安石 教师随笔

第一节、欧阳修

一生平

字永叔,醉翁(《醉翁亭记》、六一居士(《六一居士集序》“藏书一万卷,金石遗文一千卷,琴一张,棋一局,而常置酒一壶,…以吾一翁,老于此五物之间。”

四岁丧父,母亲抚养,以荻杆划沙写字,进士中举后,立朝刚正,范仲淹批评吕夷简被贬饶州,修为其辩护,被贬夷陵。后范入朝主持庆历新政,欧阳修也回到朝廷辅佐。新政失败,范黜知邓州,欧阳修因被诬告被贬滁州。后来官运逐渐好转,政治地位不断上升,曾主修《新唐书》《新五代史》主持贡举。晚年对王安石的青苗法有保留意见,退居颍州西湖。

二文坛盟主

A地位。

名臣:政治地位突出,视野开阔,有号召力,主持修史、科考等重要工作,推行自己的理想。

儒林:经学(易童子问)史学(新唐书、新五代史、集古录)

文苑:有的文学主张,和巨大的创作实绩,起到楷模和榜样的作用。

B人品。

立朝刚正,议论风生。如《与高司谏书》《朋党论》

温厚醇雅,如对宋祁、王安石。

严谨谦虚:周必大《欧阳文忠公集序》“前辈尝言,公作文揭之壁间,朝夕改定,今观手写《秋声赋》凡数本,《刘原父手贴》亦至再三,而用字往往不同。” 《朱子语类》“顷有人买得他的《醉翁亭记》稿,初说‘滁州四周山’凡数十字;末后改定,只曰‘环滁皆山也’五字而已。” 沈作喆《寓简》欧阳公晚年尝自窜定平生所为文,用思甚苦。其夫人止之曰:“何自苦如此,当畏先生嗔耶?”公笑曰:“不畏先生嗔,却怕后生笑。”

C人际关系。

入钱惟演幕,认识尹洙,受到影响,得到帮助。后来赏识或推荐苏洵、司马光、王安石、梅尧臣、苏舜钦,录取二苏、曾巩。人品端正、才学兼具,文学理论和创作都成为一个时代的制高点,又领导如此庞大的人际关系网络,备受尊敬。

三理论主张

A在文道关系上,重视道对文的决定作用,《答吴充秀才书》“大抵道胜者,文不难而自至。”《答祖择之书》“道纯则充于中者实,中充实则发为文者辉光。”

B强调道的现实性。要有具体的时代内涵,能解决社会和人生中的难题,这样就保证了作品的充实和新鲜。《与张秀才第二书》“君子之于学也,务为道,为道必求知古,知古明道,而后履之以身,施之于事,而又见于文章而发之,以信后世。”

C重视文的作用。从文与道的关系出发,强调文对道的意义:《代人上王枢密求先集序书》“君子之所学也,言以载事,而文以饰言。事信言文,乃能表见于后世。”强调文的独立意义:《与乐秀才第一书》“古之学者非一家,其为道虽同,言语文章未尝相似。”

D 自然的风格。曾巩《与王介甫书》“孟韩文虽高,取其自然而已。”《与张秀才第二书》“其道易知而可法,其言易明而可行。”《事文类聚》晓寐匪祯,札闼洪休。夜梦不祥,书门大吉。

四文

革新的对象:西昆体,虽然遭受打击,但仍然有一定的影响;太学体,国子监直讲石激烈反对西昆,太学生矫枉过正,奇险奥涩。欧阳修反对两股势力。其中前者的弊病已经为众所周知,而后者正兴盛。欧阳修尤其着力于反对后者。利用嘉佑二年知贡举的机会,痛击这种乖张的文风,“毕事,向之嚣薄者伺修出,聚噪于马首,街逻不能制。然场屋之习,从事遂变。”《梦溪笔谈》嘉祐中,士人刘几,累为国学第一人。骤为怪嶮之语,学者翕然效之,遂成风俗。欧阳公深恶之。会公主文,决意痛惩,凡为新文者一切弃黜。时体为之一变,欧阳之功也,有一举人论曰:“天地轧,万物茁,圣人发。”公曰:“此必刘几也。”戏续之曰:“秀才刺,试官刷。”乃以大朱笔横抹之,自首至尾,谓之“红勒帛”判大纰缪字榜之。即而果几也。復数年,公为御试考官,而几在庭。公曰:“除恶务本,今必痛斥轻薄子,以除文章之害。”有一士人论曰:“主上收精藏明于冕旒之下。”公曰:“吾已得刘几矣。”既黜,乃吴人萧稷也,是时试《尧舜性仁赋》有曰:“故得静而延年,独高五帝之寿;动而有勇,形为四罪之诛。”公大称赏,擢为第一人,及唱名,乃刘煇。人有识之者曰:“此刘几也,易名矣。”公愕然久之。因欲成就其名,小赋有“内积安行之德,盖禀于天”公以谓“积”近于学,改为“蕴”人莫不以公为知言。

创作成就:早年苦学韩文,又虚心向尹洙学习。欧九一日千里。

1、内容充实、类型多样。欧文有些是反映当时重大的政治形势,如《与高司谏书》《朋党论》有些则是追述历史,描写历史上的众生相,表达他对历史的思考,如《新五代史》等。有的则是记叙亲友,感慨人生的悲欢离合、盛衰成败,如《泷岗阡表》记叙文、议论文都有名“非诗之能穷人,殆穷而后工也”诗人的人生处境对创作的影响。

欧诗的风格因体而异。近体清新流畅,含思婉转,富于情韵。《别滁》“花光浓烂柳轻明,酌酒花前送我行。我亦且如常日醉,莫教弦管作离声。”又如《戏答元珍》古体,尤其是长梅尧臣 苏舜钦

梅尧臣,出身寒门,沉沦下僚。是欧阳修革新诗歌方面的重要助手。

1、诗歌不少是反映社会现实和民生疾苦,如《汝坟贫女》这些作品反映了他作为一个知识分子的良知,对国家和民众的感。多采用古体,语言朴素,是空洞而华丽的西昆体诗风的直接对抗。但最引人瞩目的表现对象是日常生活琐事,表现了“以俗为雅”的审美倾向。如《食荠》《师厚云虱古未有诗邀予赋之》等。开拓了诗歌的表现范围,引起新的审美风气。当然也有失败之处,走向极端。

2、“作诗无古今,惟造平淡难”语言古朴,感情平静,意脉连贯,不追求字句的新警奇特,而是经过锤炼琢磨后达到自然的境界。缺点是有时不免枯窘,“平得常常没劲,淡得往往无味”(钱钟书《宋诗选注》但“去浮靡之习,超然于昆体极弊之际;存古淡之道,卓然于诸大家未起之先。”龚啸)

苏舜钦,与梅尧臣齐名,并称苏梅。因支持范仲淹的革新主张,在监进奏院时被陷害,削职为民,后退居苏州。

1,苏舜钦的诗歌有很多是反映社会现实,笔锋尖锐直接,如《庆州败》又如《城南感怀呈永叔》还有很多是表现人生失意、报国无门、怀才不遇的苦闷和愤懑。如《对酒》

2,语言直率自然,气象开阔宏大,风格豪键奔放。但有时因为锤炼、剪裁不够,显得比较粗糙,缺乏后劲。

3,有一些写景抒情的小诗,语言自然精练,境界生动平静,情感含蓄蕴藉,如《淮中晚泊犊头》《夏意》“别院深深夏簟清,石榴开遍透帘明。树荫满地日当午,梦觉流莺时一声。”

六一诗话圣俞、子美齐名于一时,而二家诗体特异,子美力豪隽,以超迈横绝为奇;圣俞思精微,以深远闲淡为意。而各极其长,虽善论者不能优劣也。

第三节、古文家

尹洙,字师鲁。欧阳修曾向他学习古文,称赞他的古文“简而有法”

苏洵,擅长议论文,文章略带纵横家的风气,感情跌宕,文笔老练。《六国论》

苏辙,“子瞻之文奇,余文但稳耳。”《黄州快哉亭记》

曾巩,说理周详,文字简洁,布局严谨,文气舒缓,《宋史》立言于欧阳修、王安石之间,纡徐而不烦,简奥而不晦,卓然自成一家。

第四节、王安石(附王令)

一生平与个性

A、早年随父亲周游四方,扩大视野,并接受严格的教育。晏殊录取后,曾在朝廷短暂为官,很长一段时间是主动要求去担任地方官,以求了解民生疾苦。在长期的地方为官的经历中,看到了国家的危机和弊端。逐渐形成了一整套的政治见解。神宗皇帝即为后励精图治,锐意改革,重用王安石,开始了备受争议的新法活动,也引起了影响此后整个北宋政坛的新旧党争。王氏的新法过于激烈,有些地方脱离了社会实际,引起整个社会的纷乱。而且用人不当,如吕惠卿、舒亶、李定等,唯利是图,趋炎附势,正人君子不屑为伍。新法导致了新旧党争。王安石晚年退居钟山,在新法被彻底的第二年去世。

B、新法的最终失败与王安石的个性有很大的关系。爱之欲其生,恨之欲其死,是中国历史上“遭受污蔑最多的人”梁启超如拗相公、朱熹、《明妃曲》的典故

1、胸怀大志而不拘小节。早年曾向仁宗上书,陈述证见。主动放弃待遇优厚的京官,到地方任职。《石林燕语》“性不修饰,经岁不洗沐,衣服虽敝,亦不浣濯,…见新衣,辄服之,亦不问所从来。”《辨奸论》“大奸养名”其他如赴宴、食鱼饵。

2、人品高洁而性格倔强。心胸宽广、富有同情心、刚正无私。科举时本为第一,后被列为第四,终身不言;放出小妾;驱逐邓绾;对苏轼;“人须是行一不义,杀一不辜,得天下而不为乃可。”性格倔强。早年晏殊曾有觉察,“能容于物,物亦容焉”后来才体会其中的深意。《邵氏闻见录》司马光回忆包拯招待他和王安石,“介甫终席不能引,包公不能强也,某以此知其不屈。”

3,知识丰富而缺少历练。王安石向来以读书多自负,力主变法,斥责反对者“君辈坐不读书耳。”赵清献:“君言失之矣。如皋、夔、稷、契之时,有何书可读?”《宋史•吕诲传》安石虽有时名,上意所向,然好执偏见,不通物情,轻信难回,喜人佞己,听其言则美,施于用则疏;若在侍从,犹或可容,置诸宰辅,天下必受其祸

二文学观点:

1,王安石虽然对文学有浓厚的兴趣,但在他的价值观里,政治上的建树才是首位的。欧阳修《赠王介甫》诗云:翰林风月三千首,吏部文章二百年,老去自怜心尚在,后来谁与子争先。朱门歌舞争新态,绿绮尘埃试拂弦。常恨闻名不相识,相逢罇酒盍留连。王安石《奉酬永叔见赠》却云:欲传道义心犹在,强学文章力已穷,他日若能窥孟子,终身安敢望韩公。抠衣最出诸生后,倒屣尝倾广座中, 只恐虚名因此得,嘉所谓文者,务为有补于世而已矣。所谓辞者,犹器之有刻镂绘画也。诚使巧且华,不必适用。诚使适用,不必巧且华。要之,以适用为本,以刻漏绘画为之容也。

三诗歌,以退居江宁为界,划分前后两期。

1,前期。有些直接反映社会现实,如《河北民》《感事》表达了对社会的关心,体现了一个有着强烈担当感的政治家的本色。有些属于咏史诗,多用绝句的形式,造语精炼,一反前人成见,在始终融入自己的人生感慨,新警而富有情韵。《贾生》“一时谋议略施行,谁道君王薄贾生。爵位自高言自废,古来何啻万公卿。”《孟子》沉魄浮魂不可招,遗编一读想风标。何妨举世嫌迂阔,故有斯人慰寂寥。此外还有一些抒情诗,表现了他的人生感慨。如《示长安君》少年离别意非轻,老去相逢亦怆情。草草杯盘供笑语,昏昏灯火话平生。自怜湖海三年隔,又作尘沙行。欲问后 期何日是,寄书应见雁南征。早期虽然也有不少佳作,但有时失之直露。

2,后期。历经人生波浪,退居江宁。形成荆公体、半山体,多用绝句的形式,语言精致,韵味深永,接近唐人风神。黄庭坚:雅丽精绝。如北山:北山输绿涨横陂,直堑回塘滟滟时。细数落花因坐久,缓寻芳草步归迟。又如《北陂杏花》

四散文。

政论文。长喜欢发议论,这是古文家的通病。

五)附:王令 受韩愈、李贺、卢仝等的影响,风格豪迈,感情直率、设想奇特。在宋人中“口气最大的”钱钟书)

宇小芋

篇二欧阳修《踏莎行》欧阳修教案苏教版高二选修

欧阳修(1007-1072年)字永叔,号醉翁,晚年又号六一居士,吉州永丰(今江西永丰)人。天圣八年(1030年)进士。官至枢密副使、参知政事。欧阳修是北宋诗文革新的领袖,一代文宗,散文名列“唐宋八大家”文风平易流畅,纡徐婉曲,富于情韵,对当时的浮艳诗风也有所革新。同时又是史学家,与宋祁同修《新唐书》独力完成《新五代史》欧阳修善论诗,他的《六一诗话》开了诗话这一新的文学形式,对后来的词话产生很大的影响。欧阳修也擅长写词,与晏殊齐名。其词主要内容与晏殊相仿,多写恋情相思、酣哥醉舞、惜春赏花之类,但雅俗并存、和婉细切。是北宋前期重要的词家之一,有《六一词》传世。

1.上片所写春景,意境特点是什么?写春景的作用是什么?

A“候馆梅残”候馆,接待宾客的馆舍。暗用南北朝陆凯的诗意“折梅逢驿使,寄与陇头人。江南无所有,聊赠一枝春。”驿路梅花正含有怀人之意,这里说明离人已在路上。

B“溪桥柳细”柳细,柳树初芽,柳叶细嫩。

C“草薰风暖”芳草吐香,春风送暖。

描绘了一幅洋溢着春天气息的溪山行旅图:旅舍旁的梅花已经开过了,只剩下几朵残英,溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香。

意境特点是美好融和。

作用:以乐景写哀情。用初春美好融和的风景反衬出男主人公的离愁。

浣 溪 沙

李璟

手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼。风里落花谁是主,思悠悠。

青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮,接天流。

江城子

秦观

西城杨柳弄春柔,动离忧,泪难收。犹记多情,曾为系归舟。碧野朱桥当日事,人不见,水空流。

韶华不为少年留,恨悠悠,几时休。飞絮落花时候,一登楼。便作春江都是泪,流不尽,许多愁。

虞美人

李煜

春花秋月何时了,往事知多少。小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在,只是朱颜改。问君能有几多愁,恰是一江春水向东流。

结合三首词中框内文字,说说“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水”的手法和作用。

化虚为实,将抽象的离愁比喻成“迢迢不断”的“春江水”既写出了离愁的深广和越走越深的特点,也具体亲切,增强了离愁的艺术感染力。

3.这首词在上下片的构思上有什么突出的特点?这种构思的效果是怎样的?

上片写行人的离愁,下片为居者(送行者)设想,或叫从对方写起,情同境判,章法井然。实虚结合,兼写两面,一是丰富了词的内容,二是使感情更加细腻。

苏幕遮

范仲淹

碧云天,黄叶地。秋色连波,波上寒烟翠。山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外。

黯乡魂,追旅思。夜夜除非,好梦留人睡。明月楼高休独倚,酒入愁肠,化作相思泪。

江南行

张潮

茨菰叶烂别西湾,莲子花开不见还。

妾梦不离江上水,人传郎在凤凰山。

罗唝曲

刘采春

那年离别日,只道住桐庐。

桐庐人不见,今得广州书。

“平芜尽处是春山,行人更在春山外”两句词文所有技巧及作用。

逐层深化(层深)的手法。

登楼只见一片杂草繁茂的原野,原野的尽头是隐隐春山,所思念的行人,更远春山之外,渺不可寻。这两句不但写出了楼头思妇凝目远望、神驰天外的情景,而且透出了她的一往情深,正越过春山的阻隔,一直伴随着渐行渐远的征人飞向天涯。行者不仅想象到居者登高怀远,而且深入到对方的心灵对自己的追踪。情意深长而又哀婉欲绝。行文上层层深入,有如剥蕉。

篇三欧阳修欧阳修与北宋诗文革新

第二章 欧阳修与北宋诗文革新

1、欧阳修在诗文革新运动中的贡献

1欧阳修是宋代古文运动的领袖人物,他的文论与创作实践对当时以及后代的影响很大,足以与韩愈想媲美。

2为纠正雕刻过甚的昆体之文弊,他实践了自己“其道易知而可法,其言易明而可行”的创作主张,撰写了大量平易生动的古文。

3在知贡举时,利用政治手段,极力排抑“太学体”擢拔文章晓畅的二苏、曾巩。

4将建立流利流畅自然,平易婉转的风格作为宋古文运动的基本目标。由此开创了一代文风,使宋代古文形成一种平易自然,济的成熟风格。

5确立了散体文的地位,从而发扬光大,避免了重蹈覆辙。

6以宋诗发展的角度看,当时有不少诗人团结在他的周围,朋辈如梅尧臣、苏舜饮,后学如曾巩、王安石、苏轼等,继承了发展诗文的创新精神。

7他大力彰扬的是梅尧臣的“诗穷而后工”的奇峭以及苏舜饮诗的豪放,他自己写诗也带有韩愈那种浩荡变怪的散文化倾向,好议论,重气格,开始了宋诗自具面目而有别于唐诗的时代。

北宋诗文革新:宋仁宗后期,以欧阳修为领袖,以王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙的古文运动和汉魏诗以及唐诗的成功经验,反对形式主义,提倡内容充实,健康活泼的诗文,后人把这种文学思潮和创作实践活动叫做北宋诗文革新运动。

2、欧阳修散文的特色

1欧阳修的文学创作中,以散文成就最高,影响也最大。

2学韩愈而能自出变化。

3欧文委婉含蓄,欧阳修摒弃了韩愈文怪奇的一面,以展了其“文从字顺”的一面,建立起平易流畅,委屈婉转的文章风格,这是他对诗文运动最大的贡献。

5欧阳修散文的基本风格是平易流畅中富于曲折变化。

6欧阳修散文的佳处在于:从平易近人处出发,从具体事物出发,从极平凡的道理出发,描写一些寻常景物,但写得婉转曲折,其文章自始至终蓄含着惊人不凡的道理。

六一风神:是欧阳修散文的美学风格,“六一”是欧阳修的号。他的散文措辞平易,用当时通行的语言写,不用古奥的文字,但用词造句精炼而有变化,显得畅达,切近自然。常着眼于感情的抒发,情意深长。另外文章结构层次上的参差错落有致,语言层次上的平易自然,都是“六一风神”的构成要素。

3、欧诗的散文化倾向

1用古文的章法写诗,讲究顿挫,句子长短不拘,故意做得似对非对,诗歌调子。

2诗中常用语助词,或散文式介词。

3他利用诗歌议论时政,探讨学术问题,鉴赏文物书画,歌咏日常常见的事物,在命意上追求创新,秀过表面现象进一步表现他对事物的认识,对生活的态度,以议论为诗。

4在诗之由唐而宋的转变过程中,欧诗实为枢纽。

叶燮《原诗》认为,开宋诗一代之面目者,梅尧臣、苏舜钦二人。

4、梅尧臣诗的特点

1题材非常广泛,其内容大致分为两类:一类是反映现实人民的疾苦,另一类是写个人日常生活的琐碎事物。2常以哲理性的人生思考贯穿其间,使之有理趣,如食橄榄,耐人咀嚼,这也是宋诗的特色。3诗歌创作经历了由前期的清丽平淡到后期的古朴深远转变。4以朴素的语言表现真实的感情,从而有耐人咀嚼的艺术吸引力。5梅尧臣做诗追

求“苦硬”“瘦劲”喜欢平淡的风格,其实是要求平淡其表,而深邃其里的。

梅诗的“平淡”具备这样的特点,构思奇巧而取材平平,用意深远而出之淡然,感情浓厚而语句平淡,寓意峭工朴素,淡而有味,这不仅是梅尧臣的创作追求,也是宋诗的一种审美倾向。

5、苏舜钦诗的特点

1他力主改革弊政,忧国忧民的政治热情,悲愤的生活经历,豪迈刚烈的性格,都促使他用豪犷激切,直抒胸臆的方式写诗。2作诗充满激情,其诗歌作品的主要风格是豪犷雄放。3他的观察力虽没有梅尧臣那样细密,情感比较激昂,语言比较畅达,只是修辞上常犯精糙生硬的毛病。

王安石,字介甫,号半山,有《临川先生文集》带有鲜明的功利主义,主张为文要“以适用为本”“务为有补于世”主张文道合一。

王安石的散文特色:1他的散文大致贯彻了他的文学主张,笔力雄健,文风峭刻。2以议论说理见长,有些文章给人以一种形象性、艺术感染力较弱的感觉。3语言简炼明快。

6、简析王安石早晚诗风的不同

1)早年诗多直抒胸臆,不少咏史诗或怀古的诗篇寄托了他远大的政治抱负和批判精神。2)语意求新,语句求工,语调求劲峭。3)晚年罢相隐居后,人情世故看得多了,去掉了浮躁之气,感慨的怀抱趋于冷淡,而艺术修养却更进步了。4)他绝句小诗的特色,以轻倩之笔写淡远之思,形成了“深婉不迫”之风格。

7、简述王安石的“王荆公体”诗有何特点

1王安石《题张司业诗》说:“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛。”中的“奇崛”似瘦劲刚健为特征,是王安石追求的一种艺术境界,但进入老年后,却视奇崛为平常了。即寓悲壮于闲淡,既有清新闲适,又有沉郁悲壮,被称为“半山诗”半山,是王安石晚年在江宁居住的地方,他这个时期的诗歌被编諚为《半山集》亦称“半山诗”主要体裁是绝句。

2“王荆公体”即“半山诗”或“半山绝句”指王安石晚年的诗歌创作而言。特点是重炼意,如《登飞来峰》通过写登临山塔远眺,反映出诗人高瞻远瞩、不畏艰险的胸襟气魄。又重修辞,如《泊船瓜州》还有用事、造语、炼字等。主要载体是其晚年雅丽精绝的绝句。“王荆公体”的长处是下字工、用事切、对偶精,既有深婉不迫处,也有生硬奇崛处,为江西派的先驱。

8、曾巩散文特点

1在宋代古文作家中,曾巩的理论和创作最接近欧阳修。2更强调儒学作为封建正统思想的地位与作用。3后代古文家看来,曾贡与欧阳修一道,是开文章“义法”的人物,但曾巩一般多引经据古,明白详尽之作。素以“古雅”平正见称。4他的书序、杂记和书札写得较有特色。开书序将记述重心由书转移到人的风气。5在写作上,曾巩借圣人之学加强文章底蕴,追求典雅风格,无论叙事、议论都冲和平淡,布局完整,节奏舒缓不迫,语言干净,思致明晰,文章平易理醇,规矩严密,所以在唐宋“八大家”中是最便于学习的。

篇四欧阳修宋词-欧阳修16首

欧阳修:1007-1072北宋文学家、史学家。字永叔,号醉翁、六一居

士,吉州吉水(今属江西)人。天圣进士。官馆阁校勘,因直言论事贬知

夷陵。庆历中任谏官,支持范仲淹,要求在政治上有所改良,被诬贬知滁

州。官至翰林学士 、枢密副使、参知政事。王安石推行新法时,对青苗法

有所批评。谥文忠。主张文章应“明道”致用,对宋初以来靡丽、险怪的

欧阳修(图1)

文风表示不满,并积极培养后进,是北宋古文运动的领袖。散文说理畅

达,抒情委婉,为“唐宋八大家”之一;诗风与其散文近似,语言流畅自

然。其词婉丽,承袭南唐余风。曾与宋祁合修新唐书 并独撰新五

代史又喜收集金石文字,编为集古录对宋代金石学颇有影响。

有《欧阳文忠集》

主要词作

采桑子(轻舟短棹西湖好)

踏莎行(候馆梅残)

临江仙(记得金銮同唱第)

鹤冲天(梅谢粉)

诉衷情(清晨帘幕卷轻霜)

阮郎归(南园春半踏青时)

临江仙(柳外轻雷池上雨)

生查子(去年元夜时)

蝶恋花庭院深深深几许? 南歌子凤髻金泥带 玉楼春樽前拟把归期说 少年游阑干十二独凭春 浪淘沙把酒祝东风 浣溪沙堤上游人逐画船 蝶恋花越女采莲秋水畔 采桑子群芳过后西湖好

宋欧阳修

轻舟短棹西湖好

绿水逶迤

芳草长堤

隐隐笙歌处处随

无面琉璃滑

不觉船移

微动涟漪

惊起沙禽掠岸飞

简析

春日的颍州西湖,景色是那样引人入胜,绿水蜿蜒曲折,长堤芳草青青,春风中隐隐传来柔和的笙歌声。不面波平如镜,不待风助,小船忆在平滑的春波上移支。

宋欧阳修

候馆梅残,溪桥柳细。

草薰风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。

寸寸柔肠,盈盈粉泪。

楼高莫近危栏倚。

平芜尽处是春山,行人更在春山外。

简析

这是一首通过离别来写爱情相思的词作,是欧阳修词中具有代表性的作品之一。 这首词的显著特点是构思别致,它打破了一般词作所采取的前景后情的寻常格局,而是上下片分别描写与离别有关的两个方面,并用离情相思这根线索把二者紧密地穿连起来,揉成为统一的艺术整体,情景交融的手法巧妙地运用于各片之中。很明显,这首词的前片写行者忆家,后片写居者(闺中的少妇)忆外。前片以景带情。例如,望见春水迢迢,便陡然引起无穷无尽的离愁。后片由情人景,是忆极而生的想象虚拟之辞。但它却景缘情生,景中有人,读来倍感真切。居者行者,前后萦带;景耶情耶?上下难分。这二者相互交融,曲尽其妙。同时,这首词还很注意层次的安排。例如开篇三句,表面看句句写景,实则它不仅交待了远行的时间、季节,而且还暗暗描绘出远行的全过程,用笔细腻形象,含蓄深厚,富于启发性。

另一显著特点是比喻贴切。特别是上下片结尾两句,用比巧妙生动。“离恨渐远渐无穷,迢迢不断如春水”两句,虽然可以使人联想到李煜《清平乐》“离恨恰如春草,更行更远还生”和《虞美人》中“恰似一江春水向东流”这样一些名句,但因善于变换句法,并且使这一生动比喻跟全词的整体形象,跟词的意境结合得十分紧密,故貌似仿效,而实则是创新,天然浑成,不露痕迹。下片以“春山”喻远,引出佳人登高遥望,更觉委婉缠绵,别饶韵味。

欧阳修虽受“花间”和冯延巳的影响较深,但就本篇来看,他能摒弃“花间”铺金缀玉的积习,洗净了浓脂艳粉的气息,发展了词的抒情性与形象性的特长。

宋欧阳修 记得金銮同唱第 春风上国繁华 如今薄宦老天涯 十年歧路 空负曲江花 闻说阆山通阆苑 楼高不见君家 孤城寒日等闲斜 离愁难尽 红树远连霞

宋欧阳修 梅谢粉 柳拖金

香满旧园林

养花天气半晴阴 花好却愁深 花无数 愁无数

花好却愁春去 戴花持酒祝东风 千万莫匆匆

篇五欧阳修论欧阳修词的艺术成就

论欧阳修词的艺术成就

欧阳修,在人们的印象中首先是一位散文家,他在散文领域的光芒掩盖了他在诗词领域的成就。其实,他在词领域是有着重要的开拓作用的。冯煦在《宋六十一家词选例言》中评说:“宋至文忠(欧阳修)文始复古,天下翕然师尊之,风尚为之一变。即以词言,亦疏隽开子瞻(苏轼)深婉开少游(秦观)本传云:‘超然独鹜,众莫能及。’独其文乎哉,独其文乎哉!”①可见他的词成就并不亚于他的散文成就。他在词领域的诸多探索和实践为词开拓了更为广阔的创作空间,直接启发了以苏轼为代表的词学革新。

一、 以深沉、细腻的手法讴歌男女情爱,是欧阳修在继承南唐词风基础上的深入和发展。 词为“艳科”张炎有云:“簸弄风月,陶写,词婉于诗。”②欧阳修在北庸的士大夫群体中,个性更为张扬,他对待男女情爱的态度更为大胆,敢爱敢恨,异于流俗。宋人笔记中记载了很多关于欧阳修与歌妓之间的风流秩事。欧阳修自己也在《浪淘沙》中公然告白曰:“纵使花时常病酒,也是风流。”在欧阳修的词作中绝大多数是描写男女情爱、讴歌爱情的作品。他率直大胆地描写歌女的容貌、体态,抒发对歌女的爱慕之情。

罗大经说欧词类花间,事实上欧阳修的言情词并非简单地袭承“花间”或南唐词风,他的词中有更为自我的个性表现。刘熙在《艺概·词曲概》中说:“冯延巳词,晏同叔(晏殊)得其俊,欧阳永叔(欧阳修)得其深”③。这个评价更为中肯。欧阳修已在继承南唐词风的基础上,向着更为深沉、细腻的层次发展了。他的词中多将笔墨着于对人物体貌神态的描摹上,通过细腻的描摹来刻画人物的美丽和恋情的美好。如《好女儿令》中便细致地描写了女子的容貌—“眼细眉长”“姿姿眉眉端正好”妆扮—“宫样梳妆”“一身绣出两同心字,浅浅金黄”体态动作—“靸鞋儿走向花下立著”再如《减字木兰花》中的“楚女腰肢天与细”《南乡子》中的“浅浅画双眉。取次梳妆也便宜,洒着胭脂红扑面”《鹧鸪天》中的“学画新眉细细长,芙蓉出水斗新妆”等等。

欧阳修往往能通过对人物动作神态的描写,刻画人物心理层面的情感波动。如《浣溪沙》中的“托腮无语翠眉低”的神情,含有多少思念道不尽。而《玉楼春》中的“青门柳色随人远,望欲断时肠已断”则是从另一个角度刻画离人伤心欲绝的苦楚。欧阳修这种对人物心理的准确把握,使他的言情词中另有一番沉郁的气质。如《踏莎行》

“候馆梅残,溪桥柳细。草薰风暧摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。 寸寸柔肠,盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。”

这首词借离别两人眼中景色寄寓相思之情,随着离人渐远,离愁愈浓。视线的“尽处是春山”而相思却还在春山之外,可见思之甚。词中蕴涵的情感深厚、沉郁,情感的抒发委婉、含蓄,这正是欧词向着抒情层面的发展和深入。

二、 突破“艳科”传统,在更为广阔的空间率意抒发情怀,是欧阳修创作中的情感升华。 欧阳修是继承李煜抒情词风的第一人。李煜抒情词的形成源于他大起大落的人生经历,正是这样惨痛的经历使李煜写出“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”的千古绝响。而北宋词人大多高官厚禄、生活闲适,他们的词作多在风花雪月之中流连,很少抒发“艳情”之外的情感。欧阳修恰是北宋词人中的一个例外,他本身是个有个性、有理想之人,也因此使他在北宋力求平庸的政治体制下备受打压、屡遭挫折。这些经历使他对人生坎坷、仕途险阻有着更深的理解。他在郁郁不得志的苦闷中吟下了“闻说阆山通阆苑,楼高不见君家”之句,这句取自李白的“总为浮云能蔽日,长安不见使人愁”之意境,打破了“诗言志,词言情”的传统,以词状志,抒发怀抱。

欧阳修(图2)

欧阳修在散文理论中提出的“道胜至,文不难而自至”④,同样可以应用于他的抒情词创作中,只是这里的“道”是以“情怀”为主。欧阳修正是以他至情至性的情怀来倚声填词,情怀所至诗意盎然。在他的抒情词中,有着感慨人生的悲怆情怀,有着与友人送别重逢时相惜

相知的诚挚情怀,还有着面对逆境不屈不饶、坚韧抗争的励志情怀。正是这些情怀饱满的“疏隽”之作引发了后世词人的共鸣,开启了一代词学新风。如:《采桑子》

“十年前是尊前客,月白风清,忧患凋零。老去光阴速可惊。 鬓华虽改心无改,试把金觥。旧曲重听。犹似当年醉里声。”

这首词写与友人重聚。相别的十年间,“忧患凋零”经历了诸多坎坷。如今相对白首,虽感慨“老去光阴速可惊”却仍壮志不改,“犹似当年”在聚散如萍的感伤中,即有面对时政的悲叹,更有坚忍不拔的斗争精神。

欧阳修一生的仕途数起数落,屡遭贬斥,但他每逢逆境却总能保持乐观豁达的精神,并不因自己的不平遭遇沮丧失志,反而把这些挫折当作磨练、积累的机会,创作了大量乐观豁达的文学作品。而且他从不向反对势力低头,一直秉执着文学革新的信念不变。《宋史·欧阳修传》称其“天资刚劲,见义勇为,虽机井在前,触发之不顾。放逐游离,至于再三,志气自若也。”正是凭借这种不屈的精神,他坚决抵制晦涩求僻的古文风气,提拔文风平易的苏轼、苏辙兄弟。他不屈乐观的精神也同时传承给了苏轼,开启了苏轼豪放一派的词风。《朝中措·平山堂》正是欧阳修乐观精神的见证:

“平山阑槛倚晴空。山色有无中。手种堂前垂柳,别来几度春风。 文章太守,挥毫万字,一饮千钟。行乐直须年少,尊前看取衰翁。”

后苏轼过平山堂,曾写《西江月》赞说:“欲吊文章太守,仍歌杨柳春风。”可见苏轼对欧阳修豪迈风骨的仰慕之情。冯煦在《宋六十一家词选例言》中说欧词“疏隽开子瞻,深婉开少游”可见一斑。但欧阳修对苏轼的影响和对词风革新的作用还远不止于此。

三、 遣兴游怀,叹古咏史,多种题材入词,是欧阳修对词创作领域的扩展。

欧阳修第二次被贬官时至滁州,此间地偏景美、民风淳厚。欧阳修在施政之余常游山玩水、遣怀抒兴。他自号醉翁,写下了《醉翁亭记》《丰乐亭记》等千古名篇。后欧阳修辗转至颍州,爱上了西湖美景,慨然萌发致仕后归老西湖的念头。二十年后他再返西湖,更号“六一居士”遣兴游玩,整理平生文稿,并写下著名的《采桑子·西湖念语》十首。词中以轻松愉悦的笔调描写西湖景色,每首词都以“西湖好”开头,但所写内容各不相同,深情地表达了词人对西湖的喜爱之情。西湖美景人常爱之,但却如水月镜天,难以捕捉描绘。欧阳修却在这一组词中轻松地描画了西湖美景,常寥寥数语,便得一幅丹青美卷。如“无面琉璃滑,不觉船移。微动涟漪。惊起沙禽掠岸飞。”一个“琉璃滑”一个“微动涟漪”描画出一个平滑如镜的湖面。而“行云却在行舟下,空水澄鲜。俯仰留连。疑是湖中别有天。”句中,丝毫没有“反射”“映照”之类的字样,却把湖中倒映天光云影的景色描绘得“如在目前”更有“水远烟微。一点沧州白鹭飞。”“路转堤斜。直到城头总是花。”等诸多佳句,将西湖美景呈现在读者面前。欧阳修在《六一诗话》中引梅尧臣的话说:“状难状之景,如在目前;含不尽之意,见于言外。”⑤这正是欧阳修即景状物词的写照。

王国维在《人间词话》中说:“境非独谓景物也,喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者,谓之有境界。”⑥欧阳修个性乐观豁达,他的即景词中也同样带有乐观的情感色彩。如《渔家傲》

“一派潺湲流碧涨。新亭四面山相向。翠竹岭头明月上。迷俯仰。月轮正在泉中漾。 更待高秋天气爽。菊花香里开新酿。酒美宾嘉真胜赏。红粉唱。山深分外歌声响。”

通常文人笔下的秋多着以悲色,提到秋时,或感怀时光流逝、或思念乡土远人。而欧阳修却独能看到“秋高天气爽”的开阔景象。俯仰于月色泉光之间,沉醉于菊香酒美之下,心境也意外地开朗起来,连歌声都变得分外响亮了。这正是欧阳修词的豪放风格。苏轼的即景抒怀词便深受此风影响,如《定风波》中,“莫听穿林打叶声,何仿吟啸且徐行”的气概,与欧阳修此词风骨如出一辙。欧阳修

除描写自然山水外,欧阳修还把都市的繁荣景象入词,在他的引发下,歌咏升平成为宋词的

一项重大题材,涌现出一批佳句名篇。欧阳修甚至把咏古咏史的题材引入词中,在他之前极少有人在词中写入历史题材的,正是欧阳修开这一题材词的先河。欧阳修本身就是位杰出的史学家,他曾参与修撰《新唐书》又自撰《新五代史》并在其中发表了许多真知灼见。在词的创作中,欧阳修也把他对历史的感观抒发了出来,如《浪淘沙》

“五岭麦秋残。荔子初丹。绛纱囊里水晶丸。可惜天教生处远,不近长安。 往事忆开元。妃子偏怜。一从魂散马嵬关。只有红尘无驿使,满眼骊山。”

这是第一首在词中咏杨贵妃史实的,欧阳修在词中表达了对杨贵妃的同情之心,借以批判唐明皇荒淫无度,却推罪红颜的历史。欧阳修开咏史词之先河,使原本在诗文中担以重任的怀古叹史题材在词中得以推广。后世词人的咏史题材名篇众多,如我们所熟知的苏轼《念奴娇·赤壁怀古》辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》都是咏史题材的千古名篇。

四、 语言修辞和创作形式的雅俗兼并,是欧阳修在词创作手法上求新求异的探索。

欧阳修取法韩俞的“文从字顺”大力提倡简而有法和流畅自然的文风,同时也抵制过分效仿韩俞,浮靡雕琢、怪僻晦涩的文风,批判“巧其词以为华,张其言以为大”⑦的风气。在“倚声填词”的创作中,欧阳修仍力求平易、顺畅的语法风格,摒除奢靡浮华的词藻堆砌。相比其他高官显贵的词家,欧阳修更乐于向民间词学习,他将民歌中常见的语言形式和创作手法引入词中。这在北宋复古求雅的风气中推动了通俗与典雅的结合,使宋词在向雍容典雅的形式发展的同时,保留了其源于民间的通俗平易之风。但他在这种典雅与通俗之间的探索中,也不乏失败之作,招至毁誉参半的评价。

欧阳修的词作中经常可以看到民歌民词的创作手法,如将对话用于词中的《南歌子》以对话的方式描绘出一对新婚夫妇的甜密情怀。而效仿民间诗歌中谐音双关的修辞手法,也多见于他对采莲女的描绘中。欧阳修还将古诗中的“比兴”手法应用于词中,使词更加清新自然,古味由然而生。如《江南柳》欧阳修

“江南柳,两相柔。花片落时黏酒盏,柳条低处拂人头。各自是风流。 江南月,如镜复如钩。似镜不侵红粉面,似钩不挂画帘头。长是照离愁。”

词中以“江南柳”“江南月”的比兴,吟咏两种爱情感受:一似“江南柳”的相恋风流,一似“江南月”的相思离愁。

欧阳修还将口语化、散文化的句式用于词中,创作出雅俗兼并的佳作,如《诉衷情》 “离怀酒病两忡忡。欹枕梦无踪。可怜有人今夜,胆小怯房空。 杨柳绿,杏梢红。负春风。迢迢别恨,脉脉归心,付与征鸿。”

词中将通俗的叙诉与典雅的愁伤完美地结合起来,不着痕迹,形成别具一格的词风。这正是欧阳修在雅俗结合上的显著成就。

欧阳修在词的创作形式上也向民间词学习,将民间曲子词中常用的“联章体”的创作形式引入词的创作中,创作出大量组词。前面提到的《采桑子·西湖念语》十首,便是重句联章体的创作格式。另外还有皆以“把酒”开篇的《定风波》四首,也是重句联章体格式。而他的两组《渔家傲》则以定格联章体的形式,分咏十二月风景。除了这些严格的联章体形式以外,欧阳修还创作了大量以同一曲调咏同一主题的类联章体组词。如描写采莲女生活的《渔家傲》七首,分别描写歌妓容貌、舞态、歌喉、心事的《减字木兰花》五首,等等。

欧阳修作词232首,词调多达69种,其中不乏民歌民调。《渔家傲》就是民间词调,经他的推广、提倡,逐渐成为深受词人喜爱的词牌。同时,欧阳修也有多首慢调创作,对后世慢调发展有着不可磨灭之功。

欧阳修的词与北宋同期其它词作相比,如同写意山水与工笔园林的对比。北宋词人在高官厚禄、富足闲适的生活中,创作出大量雍容华美的词章。如工笔园林,一梁一栋都精雕细琢,却不免造作、生硬。而欧阳修则以淳朴、平易、甚至是趋于俚俗的语句入词。如写意山水一般:率意泼洒间,写韵传神;大开大合处,畅抒胸臆。他无拘无束的开拓性作为,为后世词

人开辟了词学创作的广阔空间,留下了世间无价的瑰宝。

篇六欧阳修欧阳修简介

欧阳修简介

欧阳修在其父欧阳观任绵州推官时出生于绵州(今)四岁丧父,随叔父欧阳晔在湖北随州长大,幼年家贫无资,母亲郑氏用芦苇在沙地上写字、画画,还教他识字。欧阳修自幼喜爱读书,常从城南李家借书抄读,他天资聪颖,又刻苦勤奋,往往书不待抄完,已能成诵;少年习作诗赋文章,文笔老练,有如,其叔由此看到了家族振兴的希望,曾对欧阳修的母亲说:“嫂无以家贫子幼为念,此奇儿也!不唯起家以大吾门,他日必名重当世。”十岁时,欧阳修从李家得唐《昌黎先生文集》六卷,甚爱其文,手不释卷,这为日后北宋诗文革新运动播下了种子。

人物生平

欧阳修幼年丧父,在寡母抚育下读书。仁宗天圣八年(1030)进士。次年任西京(今洛阳)留守推官,与梅尧臣、尹洙结为至交,互相切磋诗文。景佑元年(1034)召试学士院,授任宣德郎,充馆阁校勘。景佑三年,范仲淹因上章批评时政,被贬饶州,欧阳修为他辩护,被贬为夷陵(今湖北宜昌)县令。康定元年(1040)欧阳修被召回京,复任馆阁校勘,后知谏院。庆历三年(1043)范仲淹、韩琦、富弼等人推行“庆历新政”欧阳修参与革新,提出了改革吏治、军事、贡举法等主张。庆历五年,范、韩、富等相继被贬,欧阳修也被贬为滁州(今安徽滁州)太守。以后,又知扬州、颍州(今安徽阜阳)应天府(今河南商丘)至和元年(1054)八月,奉欧阳修诏入京,与宋祁同修《新唐书》嘉佑二年(1057)二月,欧阳修以翰林

学士身份主持进士考试,提倡平实的文风,录取了苏轼、苏辙、曾巩等人。这对北宋文风的转变很有影响。嘉佑五年(1060)欧阳修拜枢密副使。次年任参知政事。以后,又相继任刑部尚书、兵部尚书等职。英宗治平二年(1065)上表请求外任,不准。此后两三年间,因被蒋之奇等诬谤,多次辞职,都未允准。神宗熙宁二年(1069)王安石实行新法。欧阳修对青苗法曾表异议,且未执行。熙宁三年(1070)除检校太保宣徽南院使等职,坚持不受,改知蔡州(今河南汝南县)这一年,他改号“六一居士”熙宁四年(1071)六月,以太子少师的身份辞职,居颍州。卒谥文忠。

至和元年(1054)八月回朝,先后任翰林学士、史馆修撰等职。与宋祁同修《新唐书》又自修《五代史记》即《新五代史》。嘉祐二年(公元1057年)二月,欧阳修以翰林学士身份主持进士考试,提倡平实文风,录取苏轼、苏辙、曾巩等人,对北宋文风转变有很大影响。嘉祐三年六月庚戊,欧阳修以翰林学士身份兼龙图阁学士权知开封府。五年,拜枢密副使。次年任参知政事,进乐安郡开国公。后又相继任刑部尚书、兵部尚书等职。英宗治平二年(公元1065年)上表请求外任,不准。此后两三年间,因被蒋之奇等诬谤,多次辞职,都未允准。

神宗熙宁二年(公元1069年)王安石实行新法。欧阳修对青苗法有所批评,且未执行。三年,除检校太保宣徽南院使等职,坚持不受,改知蔡州(今河南汝南县)此年改号“六一居士”

四年六月,行兵部尚书、上柱国、乐安郡开国公、食邑四千三百

户、食实封一千二百户,特授太子少师致仕。居颍州今安徽省阜阳市五年八月初八公元1072年9月22日欧阳修卒于颍州,谥文忠。参考史料:宋史 列传第七十八欧阳修传

欧阳修陵园位于河南省新郑市区西辛店镇欧阳寺村。该园环境优美,北依岗阜,丘陵起伏,南临沟壑,溪流淙淙。陵园肃穆,碑石林立,古柏参天,一片郁郁葱葱,雨后初晴,阳光普照,雾气升腾,如烟似雨,景色壮观,故有“欧坟烟雨”美称,为新郑古代八景之一。

为纪念一代文宗,在其出生地南郊建有祠堂,名曰六一堂,在其故里江西永丰建有永叔公园,内有欧阳修纪念馆、六一亭等建筑。

篇七欧阳修欧阳修词

与个性圆滑的晏殊相比。

欧阳修应该算是一位个性张扬的作家。

欧阳修,字永叔,号醉翁,晚年又号六一居士。

是江西庐陵人,今天的江西吉安。

欧阳修四岁的时候父亲去世,家境比较贫寒。

母亲用荻秆在沙地上画字来教他认识字。

欧阳修是24岁的时候考中进士的。

一生中,因为多次直言被贬谪。

后来也曾官做到副宰相的位子。

在当时,欧阳修与范仲淹一直是政治立场相投。

成为文坛的领袖,也成为政坛的活跃人物。

欧阳修去世以后,谥文忠,所以又称欧阳文忠。

现在他的诗歌、文章、诗词。

合起来叫《欧阳文忠公文集》

153卷,作品非常多。

其中有3卷是词。

欧阳修不顾流俗,公然享受醇酒美女,被称为“有才无行”但他依然我行我素,并公开讴歌男女情爱。

欧阳修的词在以下几个方面有突出的成就。欧阳修

第一、 公开讴歌男女情爱。

词本来就写男女情爱的。

在欧阳修以前,词人写男女情爱。

大概有两种态度:

其一,及时行乐、醉生梦死,在温柔乡中忘却人生的苦痛。

其二,羞于启齿、遮掩吞吐,既不能摆脱欲望的缠绕,又不敢痛快淋漓地叙说。 破罐子破摔的。

是想说又不敢说。

欧阳修在平庸的宋代士大夫群体中

相对而言是一个个性张扬者。

在仕途与私生活两方面

都显示出鲜明的个性特征。

他对待男女情爱的态度也与时俗不一样。

敢爱敢恨,公然享受醇酒美女。

当时宋人笔记记载说:

欧阳文忠任河南推官,亲一妓。时先文僖罢政,为西京留守,梅圣俞、谢希深、尹师鲁同在幕下。惜欧有才无行,共白于公,屡讽而不之恤。

欧阳修刚刚考中进士。

在河南洛阳做官的时候,还很年轻,二十多岁。

他就跟一个歌妓来往非常多。

当时是钱惟演在那里做地方长官。

像梅尧臣这些人都是在洛阳做官。

他们跟欧阳修私交都很好,他们说。

就是他们可惜欧阳修有才能。

但是品德不好,就是跟来往。

所以就是大家一直向上司钱惟演说。

希望欧阳修能够改正。

大家屡次对欧阳修批评,欧阳修就是不改。

一日,宴于后园,客集而欧与妓俱不至,移时方来,在坐相视以目。公责妓曰:“末至何也?”妓云:“中暑往凉堂睡著,觉失金钗,犹未见。”公曰:“若得欧推官一词,当为偿汝。” 说有一天在后花园,大家喝酒的时候。

欧阳修和这个歌女都迟到。

到了以后问他们说,什么事情迟到呢?

歌妓说,中午睡觉的时候,醒过来。

金钗丢了,欧阳修和我在那里一起找金钗。

所以迟到了。

那么钱惟演说,你让欧阳修给你写一首词。

写得好的话,我来赔偿你。

坐客皆称善。遂命妓满酌觞歌,而令公库偿钗。

宋·钱世昭《钱氏私志》

那么欧阳修当时写了一首《临江仙》

大家都说写得很好。

欧阳修(图3)

于是钱惟演就说,让官府来赔偿这个金钗。

那么这个写本故事的记载。

就表现了欧阳修不同流俗、不顾人言。

我行我素的张扬个性。

所以欧阳修的词,写男女情爱的词。

就不会像晏殊那样,含蓄委婉,想说又不敢说。

欧阳修公开讴歌男女情爱,他的词描写女子恋爱的喜悦、离别和相思的痛苦等,感情真挚,非常感人。

当他目光专注于美丽的女子的时候。

对那个女子的外貌打扮、神情体态、歌舞演技

就有了更加细腻而生动的观察与刻画。

那么词人的大量的作品。

都是把笔墨主要集中在女子的外貌体态的描写上。

比如《长相思》说:

玉如肌,柳如眉,爱著鹅黄金缕衣。啼妆更为谁?

北宋·欧阳修《长相思》

从相见、倾心到投入爱河

是有一个非常曲折,细腻的过程。

中间如果再加上一些外来的阻力的话。

这个过程就显得更为扑朔迷离。

欧阳修的词擅长写这样的扑朔迷离的过程。

他的《醉蓬莱》词描写了这么一个

相悦、相恋、幽会、坠入爱河的全过程,词说:

见羞容敛翠,嫩脸匀红,素腰袅娜。红药阑边,恼不教伊过。半掩娇羞,语声低颤,有人知么?强整罗衫,偷回波眼,佯行佯坐。

更问假如,事还成后,乱了云鬓,被娘猜破。我且归家,你而今休呵。更为娘行,有些针线,诮未曾收啰。却待更阑,庭花影下,重来则个。

北宋·欧阳修《醉蓬莱》

词中叙述了一个十分生动曲折的情节过程。

这位女子美丽的容貌打动了词人的心扉。

两个人两情相悦以后就在“红药阑边”约会。

初次赴约,这个女子非常地害羞。

“语声低颤”中透露出

内心的紧张、新奇、期待和渴望。

在幽会的欢愉中。

双方情感很快达到了炽热的顶点。

决心不顾一切投入爱河。

然而,毕竟是女子心细而且顾虑多。

为了防止被母亲猜破。

便约定各自装作若无其事地回去。

把真正的欢快留到半夜“更阑”的时候

重新再次相聚。

整个约会的过程写得一波三折,跌宕起伏。

让读者随之时而揪心,时而会意,时而舒畅。

有了爱河的曾经的沐浴,就有了送别的痛苦。

玉楼春说:

尊前拟把归期说,未语春容先惨咽。人生自是有情痴,此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕,一曲能教肠寸结,直须看尽洛城花,始共春风容易别。

北宋·欧阳修《玉楼春》

本篇是欧阳修离开洛阳时所写的惜别词。

是送别词中的佳作。

它不是借景抒情。

而是着重抒写离别时的表情与内心活动。

并把离别这一生活中普遍的事物

提高到人生与哲理的角度上加以思考。

把最深刻、最有典型意义的感受

加以概括集中。

在诉诸感性之时又夹有理性的提炼。

真正的痛苦是在离别之后的

漫漫孤寂的煎熬中所品尝到的。

所以,欧阳修写离别以后相思的词也非常动人。欧阳修

踏莎行说:

候馆梅残,溪桥柳细。草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。 寸寸柔肠,盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。

北宋·欧阳修《踏莎行》

这首词是通过离情别恨来写恋情相思的。

它打破了传统词作前景后情的寻常格式。

而是上下片分别描写与离别相关的两个场景。

并用相思这根线把二者紧密地串连起来。

上片写行人的离愁。

相思之情并不因为行程的渐远而有所减弱。

相反,每前进一步,每离开一步。

这种感情就要增加一层。

犹如春天的河水一样连绵不断。

下片从居者的角度写对离人的思念。

写法也是由近及远。

先写柔肠寸断,以泪洗面。

再写登楼远眺,望而不见。

再写平芜春山,春山之外。

词中交织着比拟手法。

感情的深远就被抒发出来了。

与情人的离别有多种原因。

或者是仕途奔波,或者干脆就是被抛弃。

处于相同孤独中的女子。

思念同样是很痛苦的,心理背景却大不同。

欧阳修的词可贵的地方

是能够接触到不同类型的女子。

并深入到她们的内心世界。

蝶恋花说:

庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。 —北宋·欧阳修《蝶恋花》

这首词写一位女子的悲哀。

她丈夫整天在外寻欢逐乐。

自己却被幽禁在深闺之中,独守空闺。

一任青春流逝,无法掌握自己的命运。

李清照就对这首词的叠字非常喜欢。

她自己写的词就很受影响。

有些词,除了感情直接抒发以外。

必要的时候还和叙事结合,具体而感人。

如《生查子》

去年元夜时,花市灯如昼。月上柳梢头,人约黄昏后。

今年元夜时,月与灯依旧。不见去年人,泪湿春衫袖。

北宋·欧阳修《生查子》

词以少女口吻写成。

写热恋中的约会因元夜的欢乐而增添光彩。

这是上片。

下片则是写离别的悲苦了。

这首词语言通俗明快,对比强烈。

具有浓厚的民歌风味。

这是欧阳修词的第一点。

欧阳修作词打破艳科局限,将多种题材随意入词,或抒发仕途失意,或描写身边小景,表现了乐观、进取的精神。

第二点,欧阳修词超越前人的。

做出自己开拓性贡献的,是

第二、多种题材的随意入词。

因为词从唐末五代以来。

逐渐被定格为“艳科”

多写风花雪月、儿女私情、离别相思。

抒发文人仕途失意或者其它人生感慨的职责

就落实到诗文的头上。

所谓“诗言志词言情”

文人只是偶尔在词中抒发“艳情”之外的情感。

惟独只有李煜。

他亡国之后在词中倾吐了内心所有的悲苦。

在众多词人中,别具一格。

欧阳修则在李煜之后,做出了新的贡献。

在文学创作领域里。

欧阳修不会附庸当时流行的审美风格。

他在诗文创作领域

篇八欧阳修宋 词 欣 赏—欧阳修作品集

宋 词 欣 赏

欧阳修作品集

欧阳修,字永叔,号醉翁,谥号文忠。政治家、文学家、史学家,与唐朝韩愈、柳宗元、宋朝王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”史学著作有奉诏与宋祁等合作编著的《新唐书》并有他自己独家编纂的《新五代史》74卷。代表作《醉翁亭记》《秋声赋》他在文学上的观点师承韩愈,主张明道致用,提倡简而有法和流畅自然的文风,他的主张得到了尹洙、梅尧臣、苏舜钦等人的热烈赞同,又提拔、培养了王安石、曾巩、苏轼、苏辙等一代新进作家。

采桑子

群芳过后西湖好,狼籍残红,飞絮蒙蒙,垂柳阑干尽日风。笙歌散尽游人去,始觉春空。垂下帘栊,双燕归来细雨中。 《浪淘沙》此词作于明道元年,偕同友人梅尧臣重游故地岳阳城,有感而发,为惜春之作。

浪淘沙

把酒祝东风,且共从容,垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处,游遍芳丛。聚散苦匆匆,此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好,知与谁同?

踏莎行这首描写的是远行之人春日离家之后,随着离家越来越远,思乡之情,离别之愁也越来越重,越来越浓。

踏莎行

候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。

生查子这首为以少女口吻所写去年元夜时,花市灯如昼。

生查子

月上柳梢头,人约黄昏后。今年元夜时,月与灯依旧。不见去年人,泪满春衫袖。

木兰花这首是欧阳修早期作品,闺怨词。宋罗大经鹤林玉露曾赞此词曰:“欧阳公虽游戏作小词,亦无愧唐人花间集”

木兰花

别后不知君远近,触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书,水阔鱼沉何处问。夜深风竹敲秋韵,万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻,梦又不成灯又烬。

蝶恋花

庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍,游冶处,楼高不见章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。

青玉案

一年春事都来几。早过了、三之二。绿暗红嫣浑可事。绿杨

庭院,暖风帘幕,有个人憔悴。买花载酒长安市。又争似、家山见桃李。不枉东风吹客泪。相思难表,梦魂无据,惟有归来是。

本文相关词条概念解析:

欧阳修

欧阳修(1007年8月1日-1072年9月22日),字永叔,号醉翁、六一居士,汉族,吉州永丰(今江西省吉安市永丰县)人,北宋政治家、文学家,且在政治上负有盛名。因吉州原属庐陵郡,以“庐陵欧阳修”自居。官至翰林学士、枢密副使、参知政事,谥号文忠,世称欧阳文忠公。累赠太师、楚国公。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩被世人称为“唐宋散文八大家”。欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖。领导了北宋诗文革新运动,继承并发展了韩愈的古文理论。他的散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成,从而开创了一代文风。欧阳修在变革文风的同时,也对诗风词风进行了革新。在史学方面,也有较高成就。(欧阳修画像来源)

网友评论

相关推荐
更多精彩
最新文章
热门标签